Вчера в кинотеатре «Пионер» в Москве состоялось открытие фестиваля нового испанского кино CinEspaña. В гости в «Пионер» приехал актер Феле Мартинес, чтобы представить фильм «Кармо», показы которого прошли огромным успехом – «Пионер» с радостью даже объявил дополнительный сеанс.
Во время встречи со зрителями до и после фильма Феле Мартинес увлеченно отвечал на вопросы аудитории. Например,
О ТОМ, КАК СТАЛ АКТЕРОМ
«…я стал актером по случайности, не по призванию, а из-за друзей. Я все время дурачился, вот и доигрался. Моим учителем в Королевской академии драматических искусств был Анхель Гуттиерес, актер из поколения «детей войны». Он работал по Станиславскому. Так получилось, что лишь приехав в Мадрид из Аликанте я через полгода оказался в самом настоящем кино у Алехандро Аменабара в «Тезисе». Так что в театр, который зачастую дает кинематографу новые лица, я пришел наоборот – из кино. Я не коллекционирую режиссерские имена, главное для меня в роли – чтобы мне нравилась история и чтобы это был новый опыт с точки зрения игры. А мечтаю я сыграть, на самом деле – Франкенштейна… все говорят – «Гамлет, Гамлет!», а мне больше нравится он. Для Гамлета я слишком молод».
ЧТО УЖЕ УЗНАЛ ОБ АКТЕРСКОЙ ИГРЕ
«…игра – это как вождение автомобиля, когда-то настает пора забыть о методе. На мой взгляд, главное качество актера – это обучаемость. И лично для меня важнее всего в работе – взаимодействовать с режиссером. Меня не пугают требовательные режиссеры. Напротив, меня пугает работа с режиссерами, которые ничего не готовят и ничего не знают о персонажах и о том, чего они от них хотят, даже оказавшись на площадке… типа «ну ты же актер, вот и играй. Вот это как раз пугает… я считаю, нужно с такими режиссерами бороться, вытягивать из них информацию, из других актеров тоже, для того, чтобы создать наиболее глубокий вариант персонажа».
О ПЕДРО АЛЬМОДОВАРЕ
«Вот Педро Альмодовар как раз абсолютно требовательный режиссер. Он очень глубоко понимает своих героев, всю их биографию. Ему не нравится, если актер скрывает свой творческий процесс и не предлагает своих решений. Педро вникает во все детали будущего фильма, он досканально знает и может выполнить работу любого департамента от костюма и грима до света и камеры… С ним было весьма непросто работать, но конфликтов у нас, к счастью, не было – я видел его в гневе и это просто страшно… Кстати, с ним еще очень трудно выходить на улицу в Испании, поскольку его мгновенно атакуют 50 человек. Его очень любят и очень уважают везде в Испании».
О ФИЛЬМЕ «КАРМО»
«Кармо и Марко, как зовут наших главных героев – имена звучат почти одинаково, разве нет? Это анаграмма. Поэтому называется фильм «Кармо» или «Марко» – неважно. Окей, это роуд-муви, хотя структура у него – из романтической комедии. Мурило Паста, режиссер и автор истории, живет между Бразилией и Великобританией, где он работал как документалист для BBC. «Кармо» – его первый художественный фильм. Почему выбрали нас? Ну я подошел. А Мариана (Лоурейро) – просто она жена режиссера (вот я и проговорился!). Таблетки в фильме, которые пьет Кармо – конечно же противозачаточные. А Луз, женщина, говорящая по мобильному – да, она как Бог, она управляет всеми героями, объясним так ее появление. Что в действительности в ящиках в машине у Марко и почему в конце все достается детям? Ну я смотрю на этот «груз» философски, как на груз жизненного опыта, избавление и освобождение от него. Хотя конечно мы едем в Боливию и тут наверное все понятно…»
О МАРКО, ГЛАВНОМ ГЕРОЕ «КАРМО»
«Марко – моя полная противоположность. Мрачный, напряженный… Злится на себя, сплошное неприятие себя самого… Мат через слово. Но это важный для меня герой, потому что мне безусловно нравится играть сложных персонажей. В одной из первых версий сценария были эпизоды из испанского периода жизни Марко, как он стал инвалидом: после того, как он набросился на любовника жены, она выстрелила в него три раза, по ногам. Я провел в инвалидном кресле две недели во время подготовки к фильму. Все видно совсем по-другому – реакции людей, их поведение. Все-таки глаза находятся на полметра ниже. Было смешно, когда я все-таки не мог достать салат в столовой и вдруг – о чудо! – встал с коляски – на меня уставилось сто пятьдесят человек, продюсеру пришлось объявить, что я актер и все такое… Мурило хотел делать роуд-муви, и только после мастерской на Сандэнсе, где сценарий улучшался в рамках специального курса, Марко стал инвалидом, потому что не будь он им, он вряд ли был бы интересен».
О ТОМ, ЖИВУТ ЛИ В НЕМ ПЕРСОНАЖИ ПОСЛЕ ТОГО, КАК РОЛЬ СЫГРАНА
«О да. Я помню, как изобрел пару жестов для Энрике в «Дурном воспитании», никак не мог отвязаться потом. И вообще да, игра сказывается на жизни, помню, как тогда моя девушка говорила – ты можешь хотя бы два часа в день быть Феле, а не Энрике? У меня есть два замечания – наблюдение и вывод – об актерстве. Первое, мы, актеры, живем в процессе «текст – наблюдение – общение – рождение персонажа», это как луковица. И вот однажды он тебя переполняет и голова говорит «стоп!». Наступает очень сложная неделя полного разлада с собой. Это было наблюдение. А вывод такой: работая над персонажем, нельзя убежать от себя самого. Родственники и друзья, кстати, с экрана персонажа считать не могут, а обычные зрители – да. Персонажи встраиваются в актера, на съемках это очень круто, а потом – довольно страшно».
ОБ УСПЕХЕ
«Успех – это когда ты все время работаешь».
О ЛЮБИМОЙ ФУТБОЛЬНОЙ КОМАНДЕ
«Барса!» (свист из зала из ряда Института Сервантеса)
О НОВОМ КИНО
«Я, как зритель, за разнообразие. Должно быть и коммерческое и авторское кино… Любая культура эволюционирует, и это хорошо. Испанское кино обогащается от контакта с другими кинематографиями. Актеры впитывают все образы, которые видят, от этого никуда не уйти».
О РОМАНАХ НА ПЛОЩАДКЕ
«Так я вам и сказал!».


феле — душка!
un chico muy hermoso)
[...] – Лу будет отвечать на вопросы зрителей. Судя по опыту A-One Films на фестивале CinEspana, где состоялся “мастер-класс” актера Феле [...]